Sizar Alexis Collection - ItooRaba Sofa
by Sizar Alexis
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Le canapé ItooRaba est bas et large. Ses larges accoudoirs s'étendent bien au-delà du plan d'assise, horizontaux et architecturaux, autant structure que repose-bras. Revêtu de textile gris charbon avec deux coussins de dossier amovibles, le meuble a été photographié aux côtés d'un bas-relief mésopotamien et d'une alcôve en arche : non pas une mise en scène fortuite, mais un signal sur l'héritage.
Le nom ItooRaba, issu du chaldéen « itota rabtha », décrit les grands sièges réservés aux invités d'honneur : le lieu de l'accueil dans sa forme la plus aboutie. Pin massif brûlé, brossé et huilé noir.
Une pièce fondatrice de la configuration modulaire ItooRaba, ou pour tout espace pouvant accueillir sa présence.
L 102 x P 250 x H 71 cm
L 40.16 x P 98.43 x H 27.95 in
Matériaux: Pin massif noir brûlé et huilé
À propos
de Sizar Alexis
Sizar Alexis est un designer suédo-irakien installé à Eskilstuna, en Suède. Son studio produit du mobilier sculptural et des objets au croisement du brutalisme scandinave et de l'héritage de l'ancienne Mésopotamie.
Avant de fonder son studio en 2019, il a travaillé six ans comme ingénieur designer chez Volvo avant de se réorienter vers les beaux-arts au Beckmans College of Design. Cette double formation nourrit son approche : il travaille l'acier noirci, le pin et le cuir, des matériaux du paysage suédois qui font aussi référence à l'histoire sidérurgique d'Eskilstuna. Les composants de ses pièces sont fabriqués dans l'usine d'outillage de son père, puis assemblés à la main dans son propre atelier, ce qu'il décrit comme « une symbiose entre savoir-faire artisanal et production industrielle ».
Ses créations tiennent ensemble deux forces contraires : la rigueur géométrique du brutalisme et la mémoire de la Mésopotamie antique. Descendant de la diaspora chaldéenne dont les racines remontent à 5000 av. J.-C., Alexis traduit cet héritage en objets de portée culturelle. Les collections Lahmu et Ousia inscrivent un symbolisme archéologique dans du mobilier géométrique fonctionnel, des pièces qui se lisent autant comme sculptures que comme objets du quotidien. Son travail a été sélectionné pour l'exposition Discovered au Design Museum de Londres en 2021, puis présenté à la Galerie Atelier Ecru de Gand en 2022 dans le cadre de Common/un/common. Il figure dans la liste AD 100.
Ses pièces disponibles sur Monde Singulier s'inscrivent dans une tradition du mobilier collectible à haute densité culturelle, rare dans la production scandinave contemporaine.






















































